СОГЛАСОВАНО:		УТВЕРЖДАЮ:	
_________________		__________________	
_________________		__________________	
“___”_________2004г.		“___”_________2004г.	

ПРОГРАММА 
КУРСА ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВОСПИТАНИЯ:
 АРТАБИЛИТАЦИЯ

	Автор: Директор ГОУ ЦППРК “Практик”	
	канд. психол. наук  доцент   А.И.Красило	

Москва - 2004г

ПРОГРАММА
курса художественного воспитания: “Артабилитация”

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Особенностью данного курса художественного воспитания является интеграция методик художественного воспитания и психологических разработок, направленных на решение ряда специфических задач, связанных с процессом абилитации творческой деятельности ребенка, и  методик обучения рисованию.
Программа рассчитана на учителей начальных классов и школьных психологов, не имеющих специальной подготовки по методике обучения рисованию.
Методика артабилитации адаптирована для использования на уроках Изобразительного искусства  в работе с детьми 1-2 классов.
Художественное воспитание не ставит своей целью подготовку профессиональных художников. Учащимся не навязываются какие-либо эстетические каноны. Первостепенная задача любого курса художественного воспитания – раскрыть и развить потенциальные творческие способности, независимо от того, в каком направлении они будут развиваться. Уникальной особенностью врожденных задатков является их неспециализированность, то есть, возможность развития способностей не только в любом направлении, но и любым, индивидуально неповторимым способом. Неспособность здорового ребенка к развитию художественных способностей является следствием прижизненного формирования злокачественных новообразований – психологических барьеров. Поэтому главной психологической целью данного курса является их преодоление.
В процессе художественного воспитания используются следующие принципы, открытые и обоснованные в отечественными и зарубежными психологами и педагогами. Большой вклад в их развитие внесли отечественные учителя-новаторы.
ПРИНЦИПЫ АРТАБИЛИТАЦИИ:
1.Ученик должен знать и уметь больше учителя: “Перепрыгивайте меня!”
2.Соединение обучающих и коррекционных задач: рисунок диагностичен. Трудности могут быть чисто личностные, а не недостаток технических умений. Это предполагает комплексную работу психолога и учителя.
3.Сначала действие, потом – осознание.
4. Сначала личностный смысл, затем – техника.
5.Групповая работа: группа может вспомнить любое стихотворение, провести исчерпывающий анализ найденных приемов рисования и рефлексию совершенного творческого акта.
6. Главное в обучении – воспитывающий и развивающий эффект.
7. От абстрактных проб и конструктивизма к реализму.
Художественное воспитание решает не только задачи, связанные с развитием личности ребенка и гармонизации его отношений с окружающим миром (социальная адаптация), но и задачи, связанные с достижением гармонического развития самого общества. Оно нацелено не на формирование носителя определенных социальных стереотипов и шаблонов, а на развитие личности, чутко чувствующей и хорошо рефлексирующий (сознающий) необходимые условия творческой деятельности для себя и для других, и тем самым чутко ощущающей социальные проблемы и противоречия. Но творческая личность не только чувствует, но и создает социальный прогресс в мире. Это активный созидатель, глубоко эмпатически сопереживающий другим, способный к продуктивному сотрудничеству со всеми, в ком пробуждены такие же созидательные потребности. Если переживание – это единица изучения психики человеческого индивида (Л.С.Выготский), то эмпатическое сопереживание – это единица познания и развития его личности.
Художественное воспитание всегда направлено на развитие у детей таких черт, которые  никогда не могут служить основанием какой-либо ограниченности или замкнутости:
•	умение:
o	 различать проблемные ситуации;
o	понимать чувства других людей;
o	отличать интуитивную догадку (практическую пробу) от действительно искомого решения проблемы (осуществления творческого замысла).
•	гибкость в поиске решений и выдвижении идей.
•	оригинальность творческой мысли как способа спонтанного выражения себя (в том числе и для других).
•	способность к глубокому обобщению и гармоническому синтезу.
Кроме воспитательных, необходимо выделить и конкретные психологические задачи, которые необходимо осознавать как учителю, так и психологу, осуществляющему свою часть программы в комплексе с ним.
Психологические ЗАДАЧИ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ
1. Снятие барьеров и развивающее выравнивание группы.
2. Создание дополнительного источника учебной мотивации.
3. Развитие способности:
3.1. к творческой учебной деятельности;
3.2. к сотрудничеству.
4. Обеспечение необходимых условий:
4.1. продуктивных взаимоотношений с учителем;
4.2. комфортных взаимоотношений в детской группе;
4.3. школьной и социальной  адаптации;
5. Повышение самооценки обучаемых.
6. Формирование внутренних резервов психического здоровья. 

ЭТАПЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ВОСПИТАНИЯ ДЕТЕЙ 
ПО ПРОГРАММЕ  АРТАБИЛИТАЦИИ

Работа по осуществлению программы художественного воспитания детей имеет ряд этапов, тесно связанных с реализацией двух взаимосвязанных групп задач, образовательных  и абилитационных. При этом нагрузка на абилитационные задачи возрастает ко второму этапу, а образовательных - к третьему. Первый этап направлен, в основном, на снятие стереотипов и подготовку процесса артабилитации, на установление ее необходимых условий: уровень общения в детской группе и во взаимоотношениях со взрослым, снятие влияния оценок, сковывающих творчество и препятствующих формированию спонтанных замыслов и т.д.

ЗАДАЧИ РАБОТЫ С ДЕТЬМИ ПО ЭТАПАМ АРТАБИЛИТАЦИИ

I.ЭТАП СНЯТИЯ ПЕРВИЧНЫХ БАРЬЕРОВ.
Каждый шаг в овладении новыми техническими приемами рисования в цикле занятий этого и последующих этапов всегда имеет в своем составе на два важнейших элемента: 1) поисковые пробы; 2) их групповое восприятие и творческий поиск соразмерных образов и тематики будущих рисунков. Причем, время, отводимое на второй элемент в каждом занятии  (особенно, на первом и втором этапах реализации программы) должно значительно превышать время и эмоциональную насыщенность первого, исследовательского.   Дело в том, что на втором этапе осуществляется поиск соразмерных замыслов.  Дети получают практику мысленного видения своих замыслов в доступных им художественных средствах. Таким образом и подготавливается решение задачи гармонического объединения замысла и художественного средства.

ЗАДАЧИ I-гоЭТАПА: 
1.Повысить самооценку обучаемых и степень их самопринятия .
2.Обеспечить условия формирования продуктивных взаимоотношений с учителем.
3. Обеспечить необходимые условия школьной адаптации всем участникам программы.
4. Сформировать необходимые предпосылки творческой деятельности (в первую очередь, снять вторичные барьеры).
5. Начать освоение смысла изобразительного искусства.

II.ЭТАП СНЯТИЯ ОСНОВНЫХ БАРЬЕРОВ ТВОРЧЕСТВА.
Этот этап в случае необходимости сопровождается и поддерживается тренингом креативности. 
ЗАДАЧИ:
1. Максимально активизировать творческую энергию детей для решения задач  обучения (энергия парящей чайки).
 2.Расширить ориентировку творческой деятельности. 
3. Создать условия для формирования спонтанных замыслов и стойкого интереса к рисованию (мотивации).
4. Обеспечить присвоение детьми смысла изобразительного искусства как выражения чувств и отношений автора.
5. Добиться глубокого понимания детьми единства замысла и художественного средства. Дети убеждаются в:
5.1. неисчерпаемости количества абстрактных образов в процессе использования открытого ими технического приема;
5.2. неисчерпаемости открываемых ими технических приемов при материализации абстрактного образа; 
5.3. соразмерности и несоразмерности задачи и приема ее решения;
5.4. сущности художественного образа как единства замысла и средства.

III. ЭТАП ТВОРЧЕСКОГО ВОСПРИЯТИЯ И ХУДОЖЕСТВЕННОГО ОСВОЕНИЯ ОКРУЖАЮЩЕГО МИРА
Этот этап не только закрепляет достигнутое на первых двух, но и обеспечивает профилактику формирования новых барьеров в будущем. Здесь осуществляется переход от абилитации творчества к творческой деятельности, от доминирования воспитательных и развивающих задач к интенсивному расширению области обучающих. Но и в процессе обучении главными  задачами остаются воспитательные.
Творческая деятельность понимается как целенаправленное создание детьми произведений графики, живописи и пластического искусства. С каждым новым заданием усвоение ее сущности начинает все более активно связываться с процессами восприятия и познания ребенком окружающего мира, с эмоционально-личностными, межличностными и общественными сторонами его жизни. Художественное творчество становится для ребенка своеобразной “прививкой” от деструктивного развития его личности вплоть до подросткового возраста.
В число ЗАДАЧ входит освоение следующие тем.
1.	Композиция натюрморта. Дополнительные и контрастные цвета, их рефлексия. Средства передачи объема и фактуры поверхностей предметов.
2.	Контур как проблема реалистических видов живописи (контур - всегда неровный, дрожащий, не самая четкая часть формы).
3.	Пейзаж. Светотень и контраст. Линия горизонта. Перспектива.
4.	Дополнительные цвета. Видимое затемнение вблизи источника света. Световые ореолы.
5.	Особенности доступной ребенку передачи эмоциональных состояний человека. 

Межпредметные связи: В результате проведения артабилитации ожидается общий эффект  развития мышления детей, особенно пространственного, улучшения навыков письма.

СТРУКТУРА КУРСА

Курс для учителей состоит из четырех частей. 
В первой рассматриваются психологические особенности младших школьников, этапы и особенности развития детского рисунка. Центральное место занимает проблема барьеров развития способностей детей и условия, необходимые для их снятия. Рассматривается понятия артабилитации, продуктивного общения и взаимодействия, креативности и творческой деятельности.
Вторая часть представляет собой практическое ознакомление учителей с технологией снятия барьеров развития в области художественного творчества. 
Третья часть – практическое проведение учителями занятий с детьми по освоенной ими программе. Обеспечивается непрерывное психологическое сопровождение и консультирование.  Занятия проводятся в начале учебного года после уроков, ежедневно в течение двух недель.
Четвертая часть – анализ проблем и трудностей, возникших в процессе занятий с детьми и корректировка программы для осуществления третьего этапа программы их художественного воспитания.  Проводится в форме семинарских занятий и защит курсовых работ. 

УЧЕБНЫЙ ПЛАН
№
п/п	

Тема	Количество часов	
		Всего	Лекции и семинары	Практические занятия с учителями	Практические занятия с детьми	
1.	Психологические особенности артабилитации	4	2	2		
2.	Технология снятия барьеров	12		12		
3.	Проведение артабилитации	24			24	
4.	Анализ и коррекция
содержания заданий	28	20	8		
5. 	Курсовые работы	6				
	Итого:	74	22	22	24	

ПРОГРАММА 
ЗАНЯТИЙ ПО АРТАБИЛИТАЦИИ

ПРЕДВАРИТЕЛЬНЫЙ ЭТАП
Психологическое занятие “А” цикла артабилитации.  Рисунок “Несуществующее животное”. 
Цель: диагностическая.
Задачи: 
1.	Познакомиться с детьми и установить продуктивные взаимоотношения.
2.	Получить информацию о наличном уровне развития художественных способностей.
3.	Выявить актуальные психологические проблемы развития личности ребенка. 
4.	Уточнить общие развивающие и воспитательные задачи с учетом индивидуальных особенностей данного ребенка.
Ход занятия: Инструкция “Придумай и нарисуй несуществующее животное. Назови его. Расскажи, чем оно занимается, что ест, где живет, с кем дружит, и есть ли враги?”
По результатам проводится психокоррекционная работа с детьми и профилактическая со взрослыми:
1.	Беседы с родителями  и классными руководителями по формированию положительной Я-концепции.
2.	Беседы с родителями на тему: “Как любить ребенка”.
3.	Тренинги креативности (с детьми).
4.	Тренинги общения (с детьми).

Занятие 1.  Рисование с закрытыми глазами
Цель: Преодоление вторичных барьеров развития творчества: страхов, тревожности, приверженности к шаблонам, деструктивной  тенденции негативно оценивать работу других, конкуренции за поощрение учителя.
Задачи:
1.	Показать детям, что даже их каракули могут быть интересными и значимыми. 
2.	Демонстрация того факта (удивительного для детей), что все они разные, у каждого свой особый внутренний мир, который прекрасен и ценен сам по себе.  
3.	Пробудить интерес к поискам образа в произвольном переплетении линий, активизировать работу воображения.
Ход занятия:
1.1. В начале занятия с детьми - короткая беседа: “Что такое фантазия?” 
1.2. Задание: нарисовать любые каракули с закрытыми глазами: а потом открыть глаза и дорисовать, кто что захочет. 
1.3. Всем вместе рассмотреть, что получилось.
1.4. Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты: 
1.	Установление контакта между детьми и преподавателем на игровом и деловом уровнях общения. 
2.	Осознание детьми уникальности и исключительности их фантазия, которую можно увидеть самому и показать другому, только нарисовав с удовольствием произвольные цветовые пятна и линии и сравнив их со своими чувствами, со своим настроением.  
3.	Осознание детьми смысла творчества как самовыражения, а не соответствия чьим-либо ожиданиям.

Занятие 2. Рисование двумя руками. 
Цель: Преодоление вторичных барьеров развития творчества.
Задачи:
1.	Инициирование потребности сознательного выражения в рисунке определенные чувств и эмоциональных состояний.
2.	Достижение эффекта длительной, значительно выходящей за рамки урока, мотивации.
3.	Расширение ориентировки в поиске средств.

Ход занятия:
В начале этого и последующих занятий мы вспоминаем, что было на вчерашнем уроке, смотрим рисунки, принесенные детьми из дома. 
Детям предлагается игра: мы — инопланетяне, прибыли на Землю с дружественными целями, но не умеем ни говорить, ни писать на земных языках. Как нам дать понять землянам, что мы — не враги и у нас добрые намерения? После короткого обсуждения (при этом может  происходить распределение ролей по инициативе детей: кто будет командир, кто пилот и т. д.) решаем, что лучше всего нарисовать рисунок, выражающий наши дружеские чувства. Учитель вводит условие: инопланетяне и пишут, и рисуют двумя руками. В инопланетном рисунке совсем другие представления о красоте. Это инопланетная красота. 
Учитель садится рисовать вместе с детьми.
Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты:
1.	Проявление детьми инициативы, радость экспериментирования. 
2.	Открытие детьми нового, очень интересного способа изображения — рисования двумя руками. 
3.	Преодоление стереотипов, навязанных телевидением.
4.	Накопление интуитивного опыта цветового выбора.

ОСНОВНОЙ ЦИКЛ

Занятие 3. Графика. “Проволочное царство”.
Умение нарисовать прямую линию от руки – это не условие - и не предварительно отработанная техника - а результат эмоционально насыщенного рисования.
Цель: Снятие барьеров развития художественного творчества (для графических видов детского рисунка).
Задачи:
Укрепление положительной самооценки.
Снятие страха перед эталоном прямой линии. 
Освоение эмоциональной выразительности линии.
Освоение эмоциональной выразительности фактуры.
Ход занятия:
1. Детям предлагается нарисовать проволочки (веревочки), из которых мы будем строить проволочное (веревочное) царство: домики, зверей и т.д. Линии на бумаге теперь  не могут быть “прямые” или “кривые”. Они могут быть только эмоционально выразительные: медленные или быстрые, легкие или тяжелые, вытянутые или волнистые, разглаженные или завитые,  выровненные или спутанные. Затем предлагается собрать из этих проволочек (веревочек) домик и т.д. (или осуществить любой другой творческий замысел каждого из детей)
2. Групповое рассматривание рисунков. Основная нагрузка  смысловая: разнообразные проволочные (веревочные) домики для таких же сказочных людей и зверей. Они могут быть собраны из различных “проволочек” (веревочек) в соответствии с игровым правилом. 
Правило: какие мы заготовили проволочки (веревочки), из таких и собрали сказочное царство. 

Занятие 4. Освоение графической фактуры.
Цель: Цель: Снятие барьеров развития художественного творчества (для графических видов детского рисунка).
Задачи:
1.	Преодоление барьера контура.
2.	Укрепление положительной самооценки детей.
3.	Освоение эмоциональной выразительности фактуры.
Ход занятия:
1. Вначале мы вспоминаем известный детям прием изображения хвойной веточки. 
Затем детям предлагается нарисовать не саму веточку, а только хвоинки на ней. Чем отличается проволочная ветка с хвоей от невидимой тонкой ветки с хвоей? (Цветок с полным контуром стебля и цветок с намеченным фрагментом стебля).
2. Рисуем заборы, “стоящие” и “падающие”, “новые” и “ветхие”; травинки, разной высоты и направленные в разные стороны; “дорожки”, ровные и волнистые, разных цветов. 
Никаких “ровных” и “неровных” рядов быть не может. А могут быть: отполированные и природные, плотные и рыхлые, тяжелые и легкие. Демонстрируем детям красивые глиняные изделия, не покрытые эмалью, совсем не полированное дерево. “Гладкий и ровный” – вовсе не значит “красивый”.
3. Дорожки превращаются в причудливые гусеницы и змейки, “страшные и добрые”, “пушистые и колючие”. Рисуем шарики, квадратики, которые тоже могут оживать. Рисуем пересекающиеся друг с другом шарики и квадратики, которые могут превращаться в облака, скалы и т.д.
4.	Групповое рассматривание рисунков. Основная нагрузка – смысловая. Обсуждаем: “А где еще можно применить этот прием?”. Рисуем животных,  предложенных самими детьми – колючих и пушистых – машины, роботы и т.д. 
 5. У нас может быть и “пушистый танк” (изделие меховой фабрики), и  “колючий одуванчик” (выкованный из меди или чугуна).
  Ожидаемые результаты:
1.	Снятие барьера контура.
2.	Освоение еще одного изобразительного приема — штриховой и волнистой линии для передачи фактуры поверхности.
3.	Накопление интуитивного опыта использования графических средств.
4.	Стремление к экспериментированию с новым приемом.

Занятие 5. Изогнутая плоскость. 
Цель: Цель: Снятие барьеров развития графических видов художественного творчества.
Задачи:
1.	Закрепить эффект преодоления барьера контура.
2.	Укрепить положительную самооценку детей.
3.	Раскрыть возможности использования эмоциональной выразительности фактуры.
4.	Освоить новый прием, который позволяет передать объемность изображения.
5.	Вызвать интерес к новому, ранее никем из детей не применявшемуся, способу рисования, который хорошо развивает те движения руки, которые необходимы первоклассникам для освоения письма.
Ход занятия:
1. Сначала мы рисуем цветные пружинки и спирали, стараясь, чтоб они получились как можно более ровными и аккуратными. 
2. В беседе анализируем свойства нарисованных пружинок, осваиваем понятие “объемность”. Наконец, преподаватель предлагает детям - то сужая, то расширяя диаметр пружинки - “обогнуть” ею мячик, чашку, бутылку, вазу, кувшин. У кого получилось, предлагается нарисовать красивую вазу в подарок маме.
Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты:
1.	Закрепление эффекта преодоления барьера контура.
2.	Освоение еще одного изобразительного приема — направленно изогнутого ряда линий для передачи объема и фактуры поверхности.
3.	Накопление интуитивного опыта использования графических средств.
4.	Экспериментирование с новым приемом и формирование потребности к поиску новых выразительных средств.

Занятие 6. Улыбка “чеширского кота”.
Цель: Соединение личностно значимого замысла  с доступными ребенку средствами.
Задачи:
1.	Укрепить положительную “Я-концепцию” обучающихся.
2.	Обеспечить детям  право на ошибку.
3.	Обеспечить возможность художественного самовыражения на основе уже освоенных средств.
4.	Образовать у детей обобщенную ориентировочную основу изображения эмоциональных переживаний (т.е. независимо от того, кого они именно изображают).

Ход занятия:
1. В начале этого занятия мы вспоминаем, что было на вчерашнем уроке, смотрим рисунки, принесенные детьми из дома. Потом преподаватель предлагает игру с проволокой: попробовать согнуть кусок проволоки так, чтобы получилась какая-либо законченная форма. Дети с удовольствием экспериментируют: делают кольца, волны, спирали, девочки пытаются изобразить цветы, мальчики — пистолеты. 
2. Затем им предлагается  сделать проволочный контур, используя игрушки (“огибать проволокой зверей”: слона, верблюда, лошадь, крокодила и т.д.).
3. Потом предлагается попробовать нарисовать двух проволочных собачек: одну веселую, а другую грустную. Как показать в рисунке настроение собачки? Мы рассуждаем, отчего собачке может быть грустно, а отчего весело. Как выглядит грустная собачка? 
4. Добиваемся активного вхождение детей  в роли: изображение персонажей позой и мимикой. Дети стараются выразить настроение собачки: поза и мимика уподобляются тому, что они рисуют, авторы разговаривают со своим произведением, уговаривают грустную собачку потерпеть, а веселую хвалят, придумывают им клички.
На этом занятии основные усилия преподавателя направлены на образование у детей ориентировочной основы действия по третьему типу  путём анализа ошибок и способа их преодоления. Если ребенок выражает недовольство получившейся собачкой, преподаватель говорит: “Не бывает так, чтоб все не получилось. Как тебе самому кажется, где проволочка изогнута неправильно?” — и побуждает ребенка подробно проговорить, где он неверно направил линию и куда она должна пойти, чтоб получилось лучше. Потом ребенку предлагается осуществить действие еще раз. Если он опять недоволен, процедура анализа повторяется и следует новая попытка выполнить рисунок. 
Если начинают получаться другие персонажи, то учитель соглашается с их заменой.
5. Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты: 
1.	Осознание эмоционального состояния своих персонажей и выразительных средств,  для его передачи. 
2.	Стремление детей осмыслить свои ошибки и активные попытки добиться желаемого результата (большинство достигает такого результата с 3—4 попыток).
3.	Накопление интуитивного опыта использования графических средств и  выразительности цвета. 

Занятие 7. Рисование красками.
“Облака и лужи, похожие на животных”.
Цель: Соединение личностно значимого замысла  с доступными ребенку средствами.
Задачи:
1.	Создать условия для формирования спонтанных замыслов.
2.	Достичь соразмерности замысла и техники.
3.	Научиться видеть замысел в ткани доступной техники.
4.	Снять влияние оценок, сковывающих творчество ребенка.
5.	Научиться мыслить  цветовым пятном, а не линией.
6.	Преодолеть стереотип раскрашивания предварительно заготовленного контура. 
Ход занятия:
1.	Предварительная беседа возвращает нас к представлениям о том, что наша фантазия может совершить волшебство: неживое и неинтересное превратить в живое и необыкновенное. Дети вспоминают: какие образы им удавалось увидеть в пятнах, ковровых узорах, в контурах больших камней, луж, в облаках. 
2.	Учитель предлагает нарисовать “ляпы” и внимательно рассмотреть их группой, вблизи и на расстоянии. Что может кисточка? Какие формы получаются? 
3.	Получившиеся формы - лепестки, облака, лужи и т.д. – внимательно рассматриваем в группе и запоминаем. Дети обмениваются найденными приемами: краска густая, очень разбавленная; кисточка твердая, мягкая и т.д.; на мокрой поверхности (акварель) и т.д.
4.	Потом преподаватель предлагает нарисовать “пятно, похожее на какое-то животное”, “облако, похожее на кота”, “лужу, похожую на поросенка” и т.д. Преподаватель ободряет детей, напоминая, что мы рисуем не самого поросенка, а всего лишь лужу, похожую по форме на поросенка. Если у наиболее инициативных и творческих детей конкретность задания вызывает протест, то учитель заверяет, что и других животных тоже можно рисовать, и что это “даже интересно” (не “котят — поросят”, а крокодилов, слонов и проч.). Детям разрешается из произвольного пятна сделать “что получится”. Т. е. дети лишний раз получают подтверждение, что их собственная активность весьма ценна и взрослый к ней отнесется со вниманием.
Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты: 
1.	Укрепление положительной самооценки детей.
2.	Формирование чувства своей “умелости”, состоятельности, способности выполнить задачу, которая вначале казалась непреодолимой. 
3.	Соединение замысла и средства.

Занятие 8 . В какое животное ты хотел бы превратиться? 
Цель: Соединение личностно значимого замысла  с доступными ребенку средствами.
Задачи:
1.	Создать условия для формирования спонтанных замыслов.
2.	Закрепить динамику соразмерной взаимообусловленности замысла и техники.
3.	Закрепить способность видеть замысел в ткани доступной техники.
4.	Снять влияние оценок, сковывающих творчество ребенка.
Ход занятия:
Это уже собственно творческое задание. Во вступительной беседе мы вспоминаем содержание предыдущих занятий, делаем вывод, что фантазия помогает нам преобразовать окружающий мир. Но кроме этого в воображении мы можем сами превращаться, “кто во что пожелает”. Предлагается задание: нарисовать животное, в которое каждый из нас захотел бы превратиться.
Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты: 
1.	Укрепление положительной самооценки детей.
2.	Формирование чувства своей “умелости”, состоятельности, способности выполнить задачу, которая вначале казалась непреодолимой. 
3.	Соединение замысла и средства.

Занятие 9. Летающие люди. 
Цель: Соединение личностно значимого замысла  с доступными ребенку средствами.
Задачи:
1.	Создать условия для формирования спонтанных замыслов.
2.	Закрепить динамику соразмерной взаимообусловленности замысла и техники.
3.	Закрепить способность видеть замысел в ткани доступной техники.
4.	Снять влияние оценок, сковывающих творчество ребенка.
Ход занятия:
Предварительная беседа очень короткая. Дети уже предвкушают работу и нетерпеливо спрашивают: “А что мы сегодня будем рисовать?” Преподаватель предлагает представить и изобразить, как бы выглядел человек, если бы он умел летать. В такой формулировке намеренно отсутствует какой-либо намек на крылья, чтобы не навязывать детям готового решения. Ничего не говорится об окружающей такого человека обстановке в расчете на то, что творческий ребенок сам поставит перед собой и решит эту задачу.
Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты: 
1.	Укрепление положительной самооценки детей.
2.	Формирование чувства своей “умелости”, состоятельности, способности выполнить задачу, которая вначале казалась непреодолимой. 
3.	Соединение замысла и средства.

Занятие  10.   Коллективный  рисунок.  
Цель: Формирование внутригрупповых взаимоотношений на основе игрового и делового уровней общения (включая взрослого).
Задачи:
1.	Развить эмпатию до уровня сопереживания и содействия. 
2.	Сформировать позитивный интерес к личности другого.
3.	Укрепить позитивные самооценки (и положительную Я-концепцию в целом).
Ход занятия:
Это итоговое занятие основного обучающего цикла. Проводится оно в небольших группах (по 9—10 человек в каждой). Преподаватель и дети садятся вокруг стола, каждый начинает свой рисунок, потом, через некоторое время, по сигналу преподавателя передает рисунок соседу справа, а сам получает рисунок от соседа слева, продолжает, дополняет его по своему усмотрению до следующего сигнала преподавателя. При этом, учитель подчеркивает, что надо угадать замысел соседа и попытаться хорошо дорисовать. Так продолжается до тех пор, пока рисунки не вернутся к тем, кто их начал. Тогда их заканчивают, а потом рассматривают и обсуждают.
Никаких домашних заданий не дается.
Ожидаемые результаты:
1.	Активные проявления взаимопомощи и сотрудничества.
2.	Внимательное отношение и принятие творческой личности другого.
3.	Взаимное обогащение приемами рисования.

Занятие 11. Рисунок “Несуществующее животное”. 
Цель: диагностическая.
Задачи: 
1.	Получить информацию о степени снятия барьеров развития художественных способностей. Оценить  обучающую эффективность цикла занятий, полноту и качество реализации поставленных целей и задач.
2.	Выявить оставшиеся нескорректированными актуальные психологические проблемы развития личности ребенка. 
3.	Уточнить общие развивающие и воспитательные задачи с учетом индивидуальных особенностей данного ребенка.
Ход занятия: Инструкция “Придумай и нарисуй несуществующее животное. Назови его. Расскажи, чем оно занимается, что ест, где живет, с кем дружит, и есть ли враги?”
По результатам проводятся психокоррекционная работа со взрослыми и детьми:
1.	Беседы с родителями  и классными руководителями по выявленным проблемам детско-родительских отношений.
2.	Тренинги детско-родительских отношений, направленные на формирование позитивной позиции родителей.

Литература:
1.	Красило А.И. От арттерапии к артабилитации // Из опыта социально-психолого-педагогического сопровождения детей и молодежи в Центральном учебном округе. М: 2003. С. 61-64.
2.	Красило А.И. Психология обучения художественному творчеству. М:1998.
3.	Претте М.К., Капальдо А. Творчество и выражение. М: 1981.
4.	Хрестоматия по педагогической психологии / Сост. А.И. Красило, А.П.Новгородцева.